陳淳(1484-1539)?四季牡丹
CHEN HONGSHOU MAKE TEA
方薰在《山靜居畫論》把沈周、陳淳、徐渭尊稱為明季花鳥畫壇的三大名家，足以說明陳淳在花鳥畫史的地位。他除了繼承前人的優(yōu)秀傳統(tǒng)外，對(duì)后代也產(chǎn)生了重要影響。徐渭在他的基礎(chǔ)上進(jìn)一步把寫意花鳥畫發(fā)揚(yáng)光大，使花鳥畫的寫意個(gè)性更鮮明突出，徐渭和陳淳因此也被后人尊稱為“青藤白陽”。 陳淳花鳥畫對(duì)后世影響深遠(yuǎn)，旁及文門師弟，直傳兒子、外甥和學(xué)生，清代八大山人、石濤、鄭燮、金農(nóng)、趙之謙、吳昌碩等都直接或間接受到陳淳的影響。 陳淳的啟蒙老師為文徵明，但是在寫意花鳥方面，沈周對(duì)他的影響要更大一些。據(jù)研究文章統(tǒng)計(jì)，陳淳最早的寫意花卉作品是上海博物館收藏的《水仙圖》與臺(tái)北故宮博物院收藏的《湖石花卉圖》，此時(shí)的作品多具文徵明工整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬶L(fēng)。之后受沈周影響，不太注重于對(duì)自然對(duì)象的可觀描摹，而是把主題感悟與自我感受傾注于畫中的對(duì)象，不求形似，造型松散，因此作品顯得更為靈動(dòng)而具有生活氣息。 在題材的選擇上，陳淳也是不局限于“四君子”等傳統(tǒng)題材，多描繪日常生活所見的景物，此卷即為牡丹四段。此卷以沒骨法來畫牡丹，用水墨直接點(diǎn)寫而出，等干后再勾勒葉和筋，沒骨畫法與勾花點(diǎn)葉綜合在一起。牡丹象征富貴，但在此卷中，牡丹如雨初過，如露尚濕，率意而灑脫。陳淳不追徐崇嗣蹊徑，妙機(jī)獨(dú)運(yùn)，別裁新體，后之作花卉者多用其法。
